音樂劇

2017葉俊麟懷念音樂劇「舊情綿綿」基隆主場 經典再現

中央社訊息服務 2017/09/09  more  more

https://www.facebook.com/allmusictheatre/

《舊情綿綿》9/9(六)19:30及9/10(日)14:30回到基隆主場-基隆文化中心演藝廳，以基隆故事為題材的台語歌謠音樂劇，將帶給觀眾回到1960年代的基隆懷舊之旅。

思念是台灣最美的浪漫~

《舊情綿綿》2017環島巡演傳遞綿綿舊情-精彩影音
https://www.youtube.com/watch?v=DrXfIo-TZ4w

2017《舊情綿綿》-觀眾好評迴響

https://goo.gl/2BCpam
*2017《舊情綿綿》全台巡迴演出場次：

2017/9/09(六)19:30、9/10(日)14:30 基隆文化中心演藝廳(基隆市中正區信一路181號5F)

2017/9/16(六)19:30 屏東演藝廳(屏東縣屏東市民生路4-17號)

2017/9/23(六)19:30 臺東縣政府文化處藝文中心演藝廳(臺東市南京路25號)

2017/9/30(六)19:30、10/1(日)14:30 台北親子劇場(台北市信義區市府路1號2樓)

2017/10/28(六)14:30、19:30 桃園展演中心(桃園市桃園區中正路1188號)

普契尼的歌劇 蝴蝶夫人

http://www.e-classical.com.tw/aod_info.html?get_sn=445

杜蘭朵公主 之 公主徹夜未眠- 安德烈波伽利

北京城裡美麗的杜蘭朵公主向四方公開徵婚，但她卻提出一個殘酷的條件，前來徵婚的王子必須要回答她三個謎題。如果三題都答對，她就與他成婚。但是如果答錯了一題，就要被斬首示眾。雖然如此，仍然有許多王子愛慕杜蘭朵公主，願意以生命作為賭注，試試自己的運氣。

有一天，流浪到北京城的卡拉富王子，見到杜蘭朵公主，並為她的美麗所吸引，於是決心一試，不顧父王和奴婢柳兒的反對，用力敲鑼要徵婚。

公主出現後，出了第一個謎題：「有一個幻影在黑夜中飄盪，穿過層層黑暗，重重人群，全世界都在呼喚它，懇求它。這幻影在白天悄悄退去，而在心中生起，每個晚上新生，白天死去。這幻影是什麼呢？」
卡拉富王子思考一下，回答：「是希望」。他答對了第一題。

公主接著問第二個謎題：「有一樣東西像火一樣旺，但它不是火。有時很激烈，有熱、力、和激情，如果不動它就冷掉。如果你死了，它就變得冷卻，若你有征服的夢想，它就沸騰！它有一個聲音，聽了會使人顫抖，它生意盎然地跳動著！」卡拉富想了一下，於是回答：「熱情」。他答對了第二題。

公主接著提出第三個問題：「你點燃了冰塊，但是回報你的是更多的冰塊。它是純白的，也是黑暗的，它可使你自由，但也讓你成為奴隸，如果讓你為奴，你就會龍袍加身。這點燃你的冰塊是什麼？」

卡拉富很快的回答：「杜蘭朵！」

群眾歡聲雷動，因為卡拉富正確的回答了公主的三個謎題，公主必須遵守她自己的諾言和這位王子結婚，而且今後就不會有求婚的王子要身首異處，死在他鄉。公主極不情願讓一位外鄉人答對她的三個謎題，而必須下嫁。何況當初故意出這三個謎題，目的是為了要報復她的祖先被外鄉人殺死。

卡拉富看出公主並沒誠意要和他結婚，於是反而提出一個謎題，要杜蘭朵猜猜他是誰。如果公主能在隔天清晨說出他的名字，公主就可以不必和他成婚，而且他也願意欣然就死。

公主於是下令北京城的人們徹夜不眠，一定要在天亮之前查出這個人的姓名，否則眾人就要受到處分。舞台上於是響起那首有名的曲子 Nessun dorma! (譯作「公主徹夜未眠」或「今夜無人成眠」)。

杜蘭朵公主想在黎明之前知道答對她三個謎題的異鄉人是誰，於是下令北京城的子民徹夜不眠也要設法找出這答案。終於找到與王子同行的婢女 ─柳兒，並嚴刑烤打，要她說出這王子的名字。柳兒因為愛王子而堅決不說，並強奪衛兵的匕首，自殺身亡。

王子憤怒地指責「冰冷的公主」，公主則表示自己高高在天上，並非凡人。王子於是逼近她的身邊，用力抱住了她，吻了公主，公主終於流下了眼淚，表示第一次看到王子時就害怕他，不知要贏他或是被他打敗，最後她要王子帶著勝利與秘密離開，不要要求更大的勝利。王子卻告訴她:「公主你是我的，在你面前我沒有秘密...。」於是說出自己是韃靼王子卡拉富。公主因為知道王子的名字而雀躍不已，而王子則將一切的命運交給公主....。

第二天破曉時刻，杜蘭朵公主當著父王及文武百官宣佈她的答案，她說：「我知道這個外鄉人的名字，他的名字就叫......愛！」

杜蘭朵公主和王子終於在眾人的歡呼和祝福下完成婚禮

大自然SPA的呵護

音樂是一種媒介，

藉由認識與音樂有關的人事物，

我們思考、直視生命的本質，

培養詮釋自我生命的能力（彭廣林_音樂，不只是音樂）

學音樂最重要的一件事情，就是讓學生真正地喜歡上音樂，

課後也會主動找音樂來聽，甚至成為一生的習慣。

「學會欣賞音樂」和「學音樂」是不同的觀念，

學音樂並不代表就一定會欣賞音樂，

「欣賞」，也需要長期的培養，

而懂得欣賞音樂的人一定能創造更多的生活樂趣。（引自  音樂精靈圖書館）

大自然SPA的呵護（含CD){音樂，不一樣系列｝

• 作者： 吳舜文

來一趟大自然SPA之旅吧！　　

　　讓音樂中的芬多精洗去一身的喧囂與煩亂　　

　　恣意沉浸於山水日月風的溫柔呵護......　　

　　一趟舒適的SPA之旅是忙碌的現代人心中的「奢求」，其實，肢體的SPA恐怕還不是最引人的療程，「心靈」的SPA才是我們的需要，這就是一本讓大家「放鬆」與「想像」的音樂小書。　　

　　在八位鼎鼎有名的「音樂“美療師”」的引介下，體驗這或是美麗、詭譎，或是優雅、狂猛的「音樂SPA療程」，就是這本小書要帶領大家「遨遊」的重點。曲目的規劃包括「山」、「水」、「日」、「月」、「風」等主題，希望可以讓各位有個「賞心悅耳」的美感經驗，也期待拋磚引玉，作為大家進一步親近音樂的「歇腳石」。

山  與葛羅菲同遊美國大峽谷

伯恩斯坦指揮紐約愛樂演出《大峽谷組曲》。分為五段，分別是《日出》（Sunrise）、《彩繪沙漠》（Painted Desert）、《山路》（On the Trail）、《日落》（Sunset），以及《豪雨》（Cloudburst）

俄羅斯民族派作曲家〔穆索斯基〕──描繪黑夜群魔起舞的俄國名曲──戲劇化的〔荒山之夜／Ночь на лысой горе

／A Night on Bald Mountain〕

《荒山之夜》完成於1867年，取材於俄羅斯民間神話傳奇。穆索爾斯基去世后，由林姆斯基高薩科夫於1886年整理並配器。作者在原稿上有一段文字描述：來自地下深處非人類的轟鳴。黑暗幽靈的出現，以及隨後黑暗之神的登場。對黑暗之神的讚頌和陰間的祭奠，狂歡作樂。在狂歡作樂最熱鬧時，遠方傳來鄉村教堂的鐘聲，這聲音驅散了黑暗幽靈。破曉。這是作曲家對俄羅斯神話傳說的自由發揮。

　　樂曲以快板速度為主題，表現了狂歡之夜的情緒，直到結尾處，表現破曉(豎琴的出現是全曲的轉折)之後的平靜才把速度放緩，樂曲開始於d小調，結束在D大調上。

迪士尼「幻想曲((Fantasia)」也運用了穆索斯基的《荒山之夜》

水   史麥塔納 交響詩我的祖國  莫爾道河

Johann Strauss - An der schönen, blauen Donau 小約翰史特勞斯 藍色多瑙河

藍色多瑙河（作品第314號）（An der schönen blauen Donau op. 314）乃「圓舞曲之王」小約翰·施特勞斯最負盛名的圓舞曲，德語曲名翻譯為「在美麗的藍色多瑙河上」，人稱「奧地利的第二國歌」，作於1867年。據說有了此曲之後，多瑙河兩岸的人們才驀然發現，原來多瑙河是「藍色的」，而此舉亦正好跟原題「藍色多瑙河」互相吻合。此曲是每年維也納新年音樂會的保留曲目之一，作為傳統在新年前夜午夜時分剛過的時候演奏。

1866年奧匈帝國在普奧戰爭中慘敗，帝國首都維也納的民眾陷於沉悶的情緒之中。為了擺脫這種情緒，小約翰接受維也納男聲合唱協會指揮赫貝克的委託，創作一部「象徵維也納生命活力」的圓舞曲。此曲1867年2 月9日作為合唱曲首演反響平平。半年後，小約翰在巴黎萬國博覽會上親自指揮該曲，作為不帶合唱的管弦樂演奏，獲得巨大成功

拉威爾 Maurice Ravel 水之嬉戲

日 Morning Mood (Peer Gynt Suite No. 1, Op. 46) - Edvard Grieg (HD) 葛利格 晨景

Grieg (1843-1907): Peer Gynt Suite No.1 (皮爾．金第一組曲) 第一曲-晨景(Morning Mood)

月

Beethoven - Moonlight Sonata  貝多芬第十四號鋼琴奏鳴曲  月光

德布西月光 Debussy's Claire de Lune piano

風 

Debussy - La Mer 德布西的交響素描～風與海的對話

Claudio Arrau plays Liszt - Waldesrauschen (Forest Murmurs), S. 145/1  李斯特的音樂會練習曲～森林的絮語

音樂潛能

音樂潛能開發 

10歲烏克麗麗神童馮羿

台灣本土音樂家

台灣本土音樂家～李泰祥

李泰祥指揮荷蘭亞姆斯特丹大會堂交響樂團演出自己作品： 橄欖樹, 影子, 他的眸子, 一條大河, 葉額羌的大眼睛, 山之旅, 春天的浮雕, 浮雲歌, 告別。 李秦祥 (1941-2014) 臺灣音樂家，是臺灣原住民阿美族人，出生於臺東廳臺東郡臺東街馬蘭大字（今臺東縣臺東市馬蘭部落）。受過扎實西方古典音樂訓練，總是從自己生長的土地去尋找靈感，更致力將古典音樂通俗化，創作影響樂壇名曲無數，讓更多平民擁抱與接受學院音樂。

世界交響樂團巡禮

影迷聚場巡迴系列【世界交響樂團巡禮】12月活動報名-講座：天生低調、錯過可惜的特色交響樂團

現在有許多的音樂創作者都與世界知名的交響樂團合作演出。除了眾所皆知的柏林愛樂、維也納愛樂、巴伐利亞交響樂…等，你還知道哪些交響樂團呢?本館精選一些世界頂級的交響樂團，透過影片欣賞及專家解說，為大家介紹不同交響樂團的指揮家、演奏風格等內容，歡迎預約報名，一同感受交響樂團所帶來古典音樂之魅力。

■主辦單位─國家兩廳院、李科永紀念圖書館
■活動費用－免費 (採預約報名制，限額100名，額滿為止)
■集合地點－李科永紀念圖書館B2會議廳 (台北市士林區中正路15號)(福林公園內，正門請走福林路進出該館)
■入場時間－13:30pm，自由入座
■報名方式－報名專線02-3393-9798(表演藝術圖書館)、02-2883-3453(李科永紀念圖書館)或至表演藝術圖書館網站【最新消息】預約報名。http://web.lib.npac-ntch.org

12/16(六) 2:00pm~4:00pm
■講題：天生低調、錯過可惜的特色交響樂團
■講師：高浩涵 (金革國際唱片副總經理)
■簡介－有些知名的樂團也許沒有如此廣為宣傳，是你以往沒特別留意，但在古典樂的演奏上也是非常傑出，且非常具有特色的交響樂團。本講座將為你介紹愛樂管弦樂團、邦貝格管弦樂團、斯圖加特廣播交響樂團、NHK交響樂團、辛辛那提大眾管弦樂團以及NSO國家交響樂團等樂團。讓你更了解這些樂團所具有的特色為何?

木箱鼓Cajon

音樂的跨界交流

Mussorgsky 展覽會之畫  賞析

柴可夫斯基 胡桃鉗

「哈利‧亞諾斯」(Háry János)作品15，是匈牙利作曲家高大宜(Zoltan Kodaly，1882-1967)的歌劇，以及依歌劇中音樂組成的管弦樂組曲作品。不過說這是「歌劇」，還不如說是「音樂劇」。

所謂「哈利‧亞諾斯」，是出現在匈牙利詩人嘎萊‧亞諾斯（Garay János, 1812 - 1853）的敘事詩『老兵』( Az obsitos)中的老農夫，他在匈牙利是無人不知的有名人物(還說是19世紀初，在奧地利帝國軍隊中的真實人物)。這老農夫是吹牛大王，他告訴周遭的人一些荒唐無稽的冒險故事，說他年輕時是勇敢的輕騎兵，曾「殺七頭兇龍為民除害」，「打敗拿破崙俘虜他」，「拒絕奧地利皇女之求婚」等等。

包利尼‧貝勒(Paulini Bél)與哈爾夏尼‧索爾特（Harsányi Zsolt）依據這故事寫劇本，高大宜寫音樂，創作有序幕與終幕的4幕音樂劇『五個冒險』。此劇於1926年在布達佩斯皇家歌劇院首演。巴爾托克（Bela Bartok 1881-1945）非常欣賞此劇音樂，力勸高大宜將之編成組曲，後來高大宜抽出劇中6曲組成管弦樂組曲『哈利‧亞諾斯』。這部組曲在各地獲得好評，至今已成高大宜的代表性管弦樂作品。

Cats Memory

安德魯洛伊‧韋伯(Andrew Lloyd Webber)

鋼琴演奏 Memory

DAVID TOLLEY

曲式

曲式篇 

文／陳正雄

http://subtpg.tpg.gov.tw/web-life/taiwan/9706/9706-02.htm

曲盡松風吟 ， 欲歌已忘言

音樂是由音符與音符有次序的安排而流動的聲音藝術。因為是移動的形式（ Form ），所以音樂的特質是時間的藝術。「形式」，在音樂學的釋義上包括兩種不同意義的範圍：「音樂形式」（ Form In Music ）是音樂內在的結構「形式」，在這裡「形式」的詞義與組織、結構有關，指的是在一定的時間內各種音樂要素的組織，顯示音樂也和所有的藝術一樣，不是一群音符的隨便組合，而是將某些元素依照原則、秩序組成的，也就是說在一首曲子裏，音色、力度、節奏、旋律等交互作用而產生音樂的輪廓與結構，這些音樂要素都是經過理性的思維與有秩序的安排所譜寫出來的「音樂形式」。與「音樂形式」相對的「音樂曲式」（ Form of Music ）則是指音樂曲子外在結構的規格曲式（ Form ），通常意指音樂史上各時期所使用的曲式，換句話說，就是作曲家在譜寫時心中設計的一種結構模式，好像是建築師的平面構圖一般，譬如像巴洛克時期（ Baroque,1600-1750 ）的賦格曲（ Fugue ）或變奏曲式（ Variations ）；古典時期（ Classical,1750-1820 ）的奏鳴曲式（ Sonata Form ） …… 等。在西方漫長的音樂歷史中，經過自然的精選，都會有某種曲式（ Form ）成為傳統經典，作曲家們以之為「模式」加以創作、發揮。

針對「音樂形式」與「音樂曲式」在理論上出現了不少爭論，其實只要確認清楚一個是曲子內在的結構形式（ Form ），一個是曲子外在的表現曲式（ Form ）就能區別之。

如果你把音樂曲子（旋律）想像成身體中有機的物質，諸如細胞之類，那麼「 Form」 可以說是此有機物質成形之物。它又可以劃分成二類，其一就像是骨骼與肌肉極為複雜的內部結構（指音樂形式），其二是決定外形輪廓的皮膚（指音樂曲式）。「音樂形式」包刮了音樂理論上的一切原則，即音、音程、音階、調性、節奏、樂句、主題、反覆、變奏、模進等等內在形式；因此音樂形式的創作可以從旋律、節奏、和聲等審美原則加以探討，形式論者（如十九世紀德國音樂學者漢斯利克 E.Hanslick,1825-1904 ）把音樂美感寄託在音樂形式上，雖過猶不及，但音樂的進行，本來即離不開某一種形式，無論是那一樂派，都有其樂派某種形式。

西方音樂始終能傳承不朽，乃因其具有形式上的秩序性之特質，所謂秩序性的特質是指其音樂樂思創作上的基本技巧原則：反覆（ Repetition ）、對比（ Contrast ）、變化（ Variety ）與統一（ Unity ）。

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卡農

變奏曲